A Câmara Municipal de Aveiro está a coordenar o projeto europeu “Future STEAM Cities”, que se encontra em execução e decorre até agosto de 2026, financiado no âmbito do programa URBACT IV. É neste enquadramento que surgem estas duas atividades piloto. A primeira atividade será um workshop de stop motion para famílias, a realizar na Casa da Cidadania, nos dias 28 de fevereiro e 7 de março, entre as 14h30 e as 17h00. Cada família será desafiada a criar um pequeno vídeo através da técnica de stop motion, representando um passeio em família pela cidade de Aveiro, passando por monumentos, espaços públicos ou locais icónicos, integrando elementos tradicionais como personagens locais, festas, gastronomia ou símbolos identitários. A atividade destina-se a famílias com crianças a partir dos 7 anos, estando as inscrições limitadas a seis famílias. A segunda atividade consiste numa formação de iniciação à programação destinada a pessoas com mais de 40 anos, promovendo a aquisição de competências digitais fundamentais num contexto acessível e prático, contribuindo para uma maior inclusão digital.

Segundo uma nota enviada às redações, um dos protocolos será assinado com a Associação Académica da Universidade de Aveiro (AAUAv), representada por Joana Regadas, presidente da direção da AAUAv, e um outro com o Centro Universitário Fé e Cultura (CUFC), representado pelo padre Rui Jorge, diretor da CUFC. O objetivo, segundo explica o comunicado, passa por proporcionar “mais condições para os alunos da UA aderirem à dádiva de sangue”. A ADASCA adianta que, “por motivos da mudança de instalações” em 2025 registou uma “quebra substancial da presença de dadores” face às “dificuldades de estacionamento e, consequentemente relacionadas com as multas pela Polícia Municipal”. “A ADASCA realizou em 2025 cerca de 108 brigadas, destas resultaram 4825 previsões, dadores inscritos 3832, dadores aprovados 3033, não aprovados 799, num total de 3832”, refere. Na cerimónia de aniversário estão ainda confirmadas outras presenças como Lúcia Borges, diretora da Imunohemoterapia do Hospital de Aveiro, Artur Silva, vice-Reitor da UA ou Bruno Ferreira, presidente da União das Freguesias de Glória e Vera Cruz. A iniciativa contará ainda com bolo de aniversário, um aveiro de honra, entre outros aperitivos.

Numa nota de imprensa enviada às redações, o PCP Aveiro refere que, durante a passagem da depressão Kristin, São Jacinto ficou “completamente isolada em transportes coletivos por responsabilidade da Câmara Municipal de Aveiro”. Segundo o partido, “o Ferry não navegou, as lanchas estiveram inoperacionais e pior, não circulou o transporte rodoviário entre Aveiro-S. Jacinto-Aveiro, apesar dos 60Km-60Km de distância”. No mesmo comunicado, o PCP considera “particularmente inaceitável” a inexistência de “transporte alternativo rodoviário, denominado ‘13’”. Trata-se, segundo o partido, de “uma decisão particularmente questionável, quando todos as outras freguesia e concelhos mantiveram a circulação de transporte”. Contactada pela Ria esta sexta-feira, fonte da AveiroBus rejeitou as acusações, admitindo apenas que “houve constrangimentos” em alguns períodos do dia. A mesma fonte assegurou ainda que existiu “sempre alternativa” quando o ferry não navegou. Questionado também sobre este assunto, a Câmara remeteu para a resposta dada pelo presidente da autarquia, Luís Souto Miranda, a um munícipe durante o período de participação dos cidadãos na reunião pública do executivo municipal, realizada na quinta-feira, sobre o funcionamento do ferry-boat Salicórnia. Na altura, o autarca reconheceu que o ferry “tem tido alguns problemas”, lembrando que a embarcação “tem limitações por questões de segurança a manobrar” em alturas de mau tempo. Ainda assim, admitiu que tem de haver uma melhoria na parte da comunicação, adiantando que já avisou o concessionário no sentido de a comunicação “ser muito clara e eficiente e [para que] as alternativas para quando o ferry não puder funcionar sejam de acordo com as necessidades daquela população”. Na nota de imprensa, o PCP Aveiro denuncia ainda a “situação de caos nos transportes públicos em São Jacinto”, recordando que o tema já foi discutido em sede de Assembleia Municipal. “Recordando cronologicamente o passado recente, desde agosto de 2023, verificam-se nos transportes para os utentes e habitantes de São Jacinto, sucessivos atrasos e cancelamentos. Passados 6 meses, em fevereiro de 2024, a situação agravou-se com a entrada em funcionamento do ferry-boat ‘Salicórnia’”, descreve. Segundo o PCP, a situação agrava-se “principalmente nos meses de época baixa, com grandes transtornos para a população”. “Atualmente, e em pleno Inverno, os mesmos constrangimentos fazem-se sentir. Os transportes não funcionam, seja por condições meteorológicas adversas ou pelas sucessivas avarias”, atira. “Apesar das estruturas de transporte fluvial, como o Ferry-Boat ‘Salicórnia’ e as duas lanchas de transporte, a ‘Dunas’ que serviu de propaganda eleitoral há mais de quatro anos, com um custo de cerca de 80.000€, nunca navegou e a lancha ‘Transria’ que apesar construída e pensada para as más condições temporais do canal da ria, incompreensivelmente não navega por falta de investimento”, continua o PCP. Por fim, o PCP Aveiro sublinha o sentimento de “abandono e desigualdade” vivido pela população de São Jacinto. “Independentemente da sua localização geográfica, todos os munícipes aveirenses têm direito de fruir de serviços públicos, nomeadamente, ao caso, à mobilidade”, insiste. “A maioria PSD/CDS na Câmara Municipal de Aveiro tem de assumir as suas responsabilidades e resolver este grave problema, que periga coesão económica e social do Concelho. O PCP, com a população, exige uma solução célere para estes graves problemas, que tornam impossível a mobilidade em São Jacinto”, remata a nota.

Numa nota de imprensa enviada às redações, a IL Aveiro considera que a afirmação do autarca foi “desproporcionada, despropositada e politicamente reveladora”. Segundo o partido, as declarações surgem na sequência de duas situações concretas relacionadas com um problema vivido por um munícipe do concelho. De acordo com a IL, o cidadão em causa tem água a entrar na sua habitação através dos cabos de comunicações, “uma situação grave, objetiva e tecnicamente identificável”. No entanto, tanto o “fornecedor do serviço de água como o fornecedor do serviço de telecomunicações” terão recusado assumir responsabilidades, remetendo o problema de “entidade em entidade”, sem que tenha sido apresentada uma “solução efetiva”. Face a isto, a Iniciativa Liberal afirma ter apoiado a “legítima reivindicação de um munícipe que exige apenas que o problema seja resolvido”. “Importa ainda sublinhar que o cidadão expôs esta situação de forma educada, fundamentada e plenamente legítima, exercendo a cidadania de forma elevada, na Assembleia Municipal de Aveiro do passado dia 30 de janeiro”, explica. O partido refere, por fim, que não aceita “rótulos ofensivos como substituto do debate político sério”. “Defender cidadãos quando o sistema falha não é anarquismo. É exatamente o contrário: é exigir que as entidades com responsabilidades públicas cumpram o seu dever e resolvam problemas concretos da vida das pessoas”, insiste.

A pena mais gravosa foi aplicada a um adepto que chegou a agredir militares da GNR que faziam a segurança do jogo. Este arguido foi condenado a dois anos e nove meses de prisão por um crime de resistência e coação sobre funcionário, um ano de prisão por invasão de área de espetáculo desportivo, um ano e meio por um crime de ofensa à integridade física, nove meses por um crime de ameaça agravada e dois meses por um crime de injúria. Em cúmulo jurídico, foi-lhe aplicada uma pena única de três anos e nove meses de prisão suspensa na sua execução pelo período de cinco anos. O arguido foi ainda condenado na pena acessória de interdição de acesso a recintos desportivos pelo período de quatro anos e terá de pagar 800 euros a cada um dos demandantes. O outro arguido foi condenado a um ano e quatro meses de prisão suspensa na sua execução por igual período por um crime de resistência e coação sobre funcionário. Os factos ocorreram a 29 de abril de 2023 no pavilhão do CRECUS, em São João de Loure, durante um jogo entre a equipa da casa e o GRC Telhadela, a contar para a 27.ª jornada da 1.ª Divisão de Futsal da Associação de Futebol de Aveiro. A partida foi interrompida pela equipa de arbitragem quando faltavam cerca de 15 minutos para terminar o jogo, quando o marcador assinalava um empate a duas bolas. Pouco depois da equipa da casa ter marcado o golo do empate, a confusão instalou-se com elementos dos dois clubes e adeptos a envolverem-se em confrontos, sendo necessária a intervenção dos militares da GNR presentes no local.

Em comunicado, a PJ esclareceu que o suspeito, que reside nas proximidades do local dos factos em investigação, atingiu a mulher com uma arma branca e um bastão em "partes vitais do corpo". As agressões "aconteceram sem qualquer razão aparente, imediatamente após a vítima ter aberto a porta de sua casa", adianta a PJ, acrescentando que o suspeito poderá ter atuado num quadro de um desequilíbrio psíquico momentâneo. "Acionados os meios de emergência médica, foi prestada pronta assistência à vitima, que foi reanimada e estabilizada no local antes de ser transportada para a unidade hospitalar mais próxima. Apresentava extensos ferimentos, nomeadamente perfurantes, em diversas partes do corpo", refere a mesma nota. A PJ refere ainda que apreendeu as armas utilizadas no crime. O detido vai ser presente a primeiro interrogatório judicial na comarca de Aveiro, para aplicação das adequadas medidas de coação.

Encenado por Mariana Dixe e interpretado por Mariana Lobo Vaz, o monólogo “Obrigada por terem vindo” é, de acordo com uma nota de imprensa enviada à Ria pelo GrETUA, um espetáculo que “assume o fingimento como estratégia: finge não responder a nada, enquanto pensa em tudo” sobre a experiência teatral. Na antecâmara da passagem pelo GrETUA, Mariana Dixe - que também estará no próximo sábado, dia 14, a dar uma Oficina de Escrita no âmbito do Kit de Sobrevivência e de Criação Teatral do GrETUA - esteve à conversa com a Ria sobre o texto que agora apresenta. Rádio Universitária de Aveiro (Ria): A programação deste quadrimestre do GrETUA baseia-se um bocadinho na ideia de jogo. Daquilo que estive a pesquisar sobre esta peça que vão apresentar, parece que assenta quase que nem uma luva, não?  Mariana Dixe (MD): Sim, acho que sim. O jogo, se calhar, é um jogo diferente, um jogo mais metafórico, mas acho que o nosso espetáculo “Obrigada por terem vindo” tem muito do chamado jogo teatral, que, se calhar, mais do que jogar, também pode ser brincar. Nós usamos muitas referências da infância. Aliás, o cartaz do espetáculo são fotografias de toda a equipa nas primeiras infâncias, todos nós em pequeninos, porque o jogo do “faz de conta”, ou em inglês, ‘make-believe’ - que é uma expressão que eu ainda prefiro, fazer acreditar - esteve muito presente na criação do espetáculo. Eu acho que está muito presente também no espetáculo, porque nos interessa pensar o teatro, qual o papel que ele tem, porque é que eu fiz estes dois espetáculos, porque é que uma atriz sobe a cena para fazer um monólogo... mas pensar em teatro, sobretudo, com este caráter lúdico, de entretenimento (embora haja um preconceito com essa palavra no meio cultural) e de brincadeira, de jogo, de fazer teatral, de experimentar, de alguma liberdade, portanto, de fazer de conta e de fazer acreditar. Então sim, acho que este jogo encaixa que nem uma luva, acho que sim. Ria: Para além do “brincar” e do problematizar um bocadinho toda a ideia do teatro, há alguma intenção? Esta peça quer respostas? MD: Eu acho que ela lança mais perguntas para que cada elemento do público possa ter as suas próprias respostas. Depois nós temos sempre muito prazer em falar com as pessoas do público e perceber quais é que foram as respostas a que cada pessoa chegou. Mas ela não é uma resposta universal, nem nós tentamos que seja, nem nós temos a pretensão de achar que sabemos qual é a resposta certa. Eu disse ainda agora estas perguntas de «Porque é que o público vê espetáculos? Porque é que uma atriz sobe a palco para fazer um monólogo?», mas eu própria não sei a resposta para essas perguntas. Às vezes acho que sei, tenho uma teoria, mas passados uns meses a teoria já pode ser outra. Com este espetáculo também vou descobrindo novas possibilidades de resposta a essas questões. Eu acho que para nós também é mais divertido - e encaixa mais nessa ideia de jogo - lançar as perguntas e deixar que cada pergunta possa ter múltiplas respostas, que cada pessoa possa ter as suas e que isso depois também seja gerador de conversa pós-espectáculo, pós-evento, muitas vezes depois, pós-digressão. Então, mais do que responder, não deixa de ser uma intenção... mais a de fazer perguntas do que a de encontrar as respostas. Ria: Nós aqui estamos a falar deste “fingimento lúdico” - a expressão que tens usado - um bocadinho no abstrato. Como é que isto depois se concretiza quando estamos a ver a peça? MD: Olha, eu acho que para não fazer grandes spoilers, posso dar um exemplo do que acontece logo no início. A Mariana, que é a atriz do espetáculo, entra em cena dizendo que se chama Isabel, ou Leonor, já aconteceu as duas versões. Ela às vezes improvisa e pode ser uma das duas. Tem 45 anos e tem uma filha. Na verdade, o que nós queremos com essa proposta é que o público perceba que, no teatro, num lugar de palco onde essa proposta acontece, isso é possível, não é? Porque nós vemos constantemente atrizes a dizer que são Ofélia ou atores a dizer que são Hamlet, que vivem não sei onde e que fazem não sei o quê, e acreditamos, porque o pacto entre um espectador e um ator é esse, é o de acreditar. Portanto, logo, uns segundos a seguir, a Mariana diz «Ah, não. Eu chamo-me Mariana, tenho 27 anos, sou atriz e sou de Lisboa». Mas há qualquer coisa nesse jogo em que ela dizer a verdade é menos credível do que ela mentir e dizer que é a Isabel ou o Leonardo. E o público tende a ter essa desconfiança de «Ok, porque é que ela viria para aqui dizer a verdade? Isto é um palco, eu vou ver um espetáculo para ser enganado. Se eu quiser ouvir a verdade vou ao café ou vou ver um jornal». Então nós criamos todo o espetáculo a partir dessa premissa: “O que é que é verdade, mas tem um lugar num palco?; O que é que é mentira, mas também tem um lugar num palco?”. Porque enquanto fazíamos o processo de criação íamos encontrando a mentira na esfera pública, também na política, no jornalismo... E quisemos também de alguma maneira reivindicar o palco como um lugar em que a mentira possa ser lúdica e menos consequente, porque não estamos a enganar ninguém, nem a espalhar fake news. O público só acredita em nós até um determinado ponto, porque está dentro de uma caixa mágica que nos permite mentir. Então, o que é que pode ser verdade, o que é que pode ser mentira, e o que é que, mesmo sendo mentira, é mais credível porque dissemos a verdade antes? Ou, então, o que é que sendo perto da verdade para nós, é tão inverosímil que o público não acredita? Nós divertimos-nos muito com esse jogo de, depois, no final, tentar perceber o que é que as pessoas reconhecem como sendo verdade e de que é que as pessoas desconfiam. Lá no fundo nós sabemos que aquilo ou é verdade ou até poderia ser, mas as pessoas acham que não, e pronto, andamos sempre assim dentro dessas duas linhas... e a mesma coisa às vezes pode ser verdade e mentira, mas isso pronto, terão de ver o espetáculo para perceber que tipo de coisas são essas. Ria: Nas entrevistas que tens dado, tens dito que tentaste inverter um bocadinho a lógica do teatro. Portanto, em vez de começar pelo texto para depois ir para a cena, começas na cena para depois ir para o texto. Como é que se começa a desenhar o texto a partir de uma cena que não tinha texto ‘a priori’? MD: O “Obrigada por terem vindo” tem duas versões de texto, na verdade. Tem uma versão original, também escrita por mim, que foi publicada por uma companhia de teatro chamada “Lendas de Encantar”, numa coleção nova de dramaturgia portuguesa que eles lançam anualmente e onde eu fui colocada no oitavo volume. Depois, quando fui para a sala de ensaio com a Mariana [Lobo Vaz] e com a restante equipa, voltámos a esse texto como base, mas editámo-lo muito e construímos por cima dele. Ele está praticamente irreconhecível, porque, também neste jogo do verdade e mentira, interessava-me que muitas coisas fossem verdade para a própria equipa. Seria praticamente impossível ficarmos a trabalhar com um texto que tinha sido escrito há alguns anos, que eu tinha estado sozinha numa sala e depois a escrever só com a minha verdade, sem as perspetivas das várias pessoas em coletivo. Essa versão original que foi publicada surgiu precisamente, como dizes, de uma “verborreia” tida num palco e que depois foi transcrita para o papel. Basicamente, com essa intenção primária e única de saber se era possível inverter a ordem normal de escrever teatro, o desafio a que me propus foi ir para uma ‘black box’ vazia e, enfim, pôr um cronómetro para uma hora e durante esta hora falar, falar, falar e ter um telemóvel a gravar aquilo que eu ia dizendo. Eu tinha algumas ideias que sabia que queria abordar que, mais do que outra coisa, eram pensamentos que eu ia tendo ao longo dos dias e que achava que valia a pena guardar para dissecar mais tarde... mas não sabia se “mais tarde” ia ser uma conversa com amigos, num texto, sei lá, para um blog, ou se ia ser naquele lugar, naquele momento, que foi o que acabou por acontecer. E então, como acontece frequentemente, às vezes até no duche, quando estamos em silêncio, as ideias que temos tido nos últimos dias começam a aparecer todas de repente. Como eu ali estava em silêncio, sem estímulos, sem um telemóvel para fazer scroll ou sem o meu trabalho de escritório, as ideias que eu ia tendo nesses dias anteriores começaram a surgir e fui falando, falando, falando sobre elas. Quando cheguei umas horas depois a casa, ouvi a gravação e transcrevi o texto para papel, sendo o mais fiel possível àquelas que tinham sido as pausas, as hesitações, as correções do discurso oral, que às vezes tem falhas, e tentei mantê-las a todas. Foi esse texto que depois foi publicado. Agora, isso já não é exatamente assim, porque, como disse, esse texto foi reescrito e muito, muito editado. Foi editado também em sala de ensaios, a partir daquilo que a atriz, a Mariana Lobo Vaz, fazia em ensaio, em improvisação, das conversas que íamos tendo - não só com ela, como com a própria equipa - porque foi um processo muito coletivo. Portanto, o processo repete-se, porque continua a passar da realidade para o papel, mas agora de uma perspetiva mais de grupo e menos individual, como tinha sido a primeira. Mas, nos dois casos, isso acabou por ser verdade. Primeiro as coisas foram ditas e depois é que foram escritas. Ria: Este é um exercício que me parece, nesta primeira instância, nesta versão original, mesmo muito pessoal. Como é que isto deixa de ser pessoal para passar a ser um produto coletivo? MD: Olha, porque uma coisa que me interessa muito, como autora e como artista, é encontrar uma espécie de chão comum. Eu acredito, e tenho toda esta experiência no meu quotidiano, que não há muitas experiências que sejam verdadeiramente singulares. Claro que sim, claro que há coisas de outro mundo que só acontecem uma vez na vida, uma pessoa em cada mil, um milhão, leva com o raio. Aquelas coisas que se dizem do “arco da velha”, não é toda a gente que já levou com o raio. Aliás, o que ganhou o Euromilhões... dizem que é mais provável levar com o raio do que ganhar o Euromilhões. Claro que há estatística envolvida, mas há coisas muito do dia-a-dia que achamos que só nos acontecem a nós e que nos sentimos até às vezes solitárias por isso. Depois descobrimos que é uma experiência partilhada com muita gente, mas porque não falamos sobre essas coisas, elas acabam por nos deixar mais sozinhas do que realmente estamos. Então, na verdade, embora o primeiro texto fosse muito autobiográfico, esta versão não deixa de o ser, só que passa a ser tão autobiográfica para mim, como é para a Mariana, como é se calhar para outros elementos da equipa que se reconhecem naquilo que está escrito e que é dito em cena. Ao mesmo tempo, também se fosse possível encontrar pontos em comum entre as coisas que já estavam na primeira versão e as coisas que iam surgindo em equipa e até coisas que iam surgindo em referência... Sei lá, nós partilhávamos uma série que achávamos que tinha a ver com esta fronteira entre realidade e ficção e depois analisávamos essa série e encontrávamos coisas que já estavam lá na primeira versão, ou que já estavam nas nossas conversas em residência. Ou íamos ver um espetáculo todas juntas e havia pontos em comum, sem que ninguém pudesse prever, porque o espetáculo estava em criação exterior a nós e nós estávamos em criação exterior a esse espetáculo. De repente, dois artistas com geografias diferentes e percursos diferentes tinham ali raciocínios que se tocavam em determinados pontos, sem terem conversado sobre isso. Fomos encontrando esse chão comum e foram essas ideias que foram sendo preservadas até ao objeto final do espetáculo, porque eram aquelas com que mais nos identificávamos e que eram menos particulares, digamos assim, eram mais esse chão comum, mais partilhadas. Ria: A tua passagem pelo GrETUA não vai ser só aqui. Também vais estar presente a dar uma Oficina de Escrita no Kit de Sobrevivência e de Criação Teatral, onde, segundo a descrição, vais fazer exercícios de escrita criativa a partir da oralidade. Há um cruzamento aqui entre aquilo que foi a produção deste espetáculo e aquilo que tu vais também, de alguma forma, ensinar nesta oficina? MD: Sim, a ideia é mesmo essa. Nós na Maratona - Associação Cultural, que é a associação que eu co-fundei e co-dirijo com a Belisa Branças, que é quem produz o espetáculo, fazemos sempre atividades paralelas aos nossos espetáculos, que dialogam precisamente com os mecanismos de criação do próprio espetáculo. Neste caso em específico, a ideia é mesmo essa, vemos que o texto foi criado desta forma e a ideia é propor também que as pessoas que façam a oficina experimentem essa forma de o fazer. Com essa ordem invertida das coisas, primeiro dito e depois escrito, primeiro em cena e depois em papel. [A ideia é] também falarmos de uma autobiografia parcial, ou seja, as pessoas escrevem sobre si, mas escrevem em coletivo porque é uma oficina de grupo. Podem depois encontrar nas leituras e nas vozes das outras pessoas experiências comuns, que também são as suas. Espero que também seja possível, nessa oficina no dia 14, encontrar essas experiências partilhadas e ficarmos um bocadinho menos sozinhos no decorrer dessa partilha. Ria: Não sei qual é a tua experiência em Aveiro e com o público aveirense, mas quais é que são as tuas expectativas para o que vais encontrar aqui? MD: Eu tento criar o mínimo de expectativas possível, porque às vezes posso ficar desiludida ou, pelo contrário, ser surpreendida. Tento não criar grandes expectativas no que diz respeito ao público. Nós temos sempre a intenção de fazer um bom espetáculo, montá-lo, ensaiá-lo e apresentá-lo bem. Depois as pessoas lidarão como lidarem e terão a reação que tiverem. Eu gosto de que seja sempre uma surpresa. Assim, em particular, pela ligação do GrETUA à Universidade, pode aparecer, acho eu, como consequência disso, um público mais jovem. Tenho curiosidade de perceber como é que um público à partida mais jovem poderá relacionar-se mais ou menos com o espetáculo, mas é uma questão quase demográfica e não tanto de expectativa. Nós somos uma equipa jovem, uma associação emergente, então tenho curiosidade de perceber se as pessoas que vão assistir, por serem mais jovens, se relacionam mais ou menos, ou se nós já somos velhas demais para o público da Universidade. Diverte-me pensar assim nesse sentido, mas não tenho expectativas. Gostava muito que as pessoas aparecessem e fossem sinceras na sua opinião. O resto, pronto, nós cá estamos para ouvir qualquer reação que tenham. Os bilhetes para o espetáculo podem ser adquiridos aqui e têm um custo de seis euros para estudante e de oito euros para não estudante.

A Câmara Municipal de Aveiro está a coordenar o projeto europeu “Future STEAM Cities”, que se encontra em execução e decorre até agosto de 2026, financiado no âmbito do programa URBACT IV. É neste enquadramento que surgem estas duas atividades piloto. A primeira atividade será um workshop de stop motion para famílias, a realizar na Casa da Cidadania, nos dias 28 de fevereiro e 7 de março, entre as 14h30 e as 17h00. Cada família será desafiada a criar um pequeno vídeo através da técnica de stop motion, representando um passeio em família pela cidade de Aveiro, passando por monumentos, espaços públicos ou locais icónicos, integrando elementos tradicionais como personagens locais, festas, gastronomia ou símbolos identitários. A atividade destina-se a famílias com crianças a partir dos 7 anos, estando as inscrições limitadas a seis famílias. A segunda atividade consiste numa formação de iniciação à programação destinada a pessoas com mais de 40 anos, promovendo a aquisição de competências digitais fundamentais num contexto acessível e prático, contribuindo para uma maior inclusão digital.